Мода коко шанель

Стиль Коко Шанель: основные правила стиля

Легендарный модельер, женщина, совершившая революцию в моде, смелая, стильная и желанная – это все о Коко Шанель.

Однажды она пообещала одеть женщин элегантно и просто, так, чтобы главным аксессуаром была изысканность, а одежда не выставляла, но подчеркивала красоту тела.

Коко сдержала свое обещание, ее правила произвели фурор в обществе первой половины 20 века, и стиль Коко Шанель до сих пор считается актуальным. Это то, что принято считать образцом хорошего вкуса, это то, что называют ёмким словом «классика».

Одежда в стиле Коко Шанель – не только модная, но и практичная, позволяющая женщине чувствовать себя ухоженной, красивой и элегантной. Только благодаря модельеру милые представительницы прекрасного пола могут носить короткие стрижки, смело надевать тельняшки и брючные костюмы и использовать жемчуг вместо драгоценностей и при этом выглядеть необыкновенно женственно и привлекательно.

Правило № 1. Юбки, платья без излишеств

Одежда простого кроя, лаконичных цветов – вот что предложила Коко модницам. «Чем дороже одежда, тем беднее она выглядит», — провозгласила Шанель и создала юбку-карандаш длинной чуть за колено.

Этот фасон подчеркивает тонкую талию, мягкий изгиб бедер, точеные икры, скрывая от нескромных взглядов колени.

Юбка-карандаш сочетается только с одноцветными или двухцветными туфлями на высоком, но непременно удобном каблуке.

Маленькое черное платье появилось в противовес пышным и ярким вечерним нарядам. Коко создала его, «чтобы развить вкус» у своих современниц. Маленькое черное платье стало классикой, актуальной для любого возраста, типа кожи и цвета волос.

Оно подчеркнет свежесть молодой красавицы и элегантность взрослой женщины. По мнению Коко, черный цвет придает таинственности, а значит, способен вернуть молодость, кроме того, такой наряд невозможно испортить неумело подобранными аксессуарами.

Стиль Коко Шанель в повседневных платьях выражался преимущественно в таких фасонах, как футляры или модели с простым, подогнанным по фигуре верхом и пышной юбкой. Все они превосходно сочетаются с ниткой жемчуга на шее или запястье.

Черное/белое в свое время стали визитной карточкой дома «Шанель», а также отличительной чертой ее собственного стиля. Минимализм, противоречивость, яркость при отсутствии цвета – основная идея модельера.

Одежда должна подчеркивать прелесть ее обладательницы, а не доминировать в образе.

Правило № 2. Идеальные брюки

Бунтарка Шанель впервые предложила дамам выйти в свет в брюках, хотя сама почти никогда не носила их. Женские брюки модельер создала прямыми, укороченными, но обязательно прикрывающими колени.

На премьерном показе они были представлены со свитером. Брючные костюмы стиле Коко Шанель – это классические максимально удобные и функциональные модели.

Силуэт в данном случае более свободный, с наличием накладных карманов, молний и кнопок.

Правило № 3. Жакет и пиджак

Одежда не должна сковывать движения. Этому правилу соответствует жакет, модель которого выполнена чуть ниже талии. Отличительные черты фасона – узкие рукава и отсутствие воротника.

Такой жакет может либо вовсе не иметь пуговиц, либо застегиваться на небольшие застёжки того же тона, что и ткань.

Этот предмет гардероба стоит носить на простую, желательно шелковую блузу белого или пастельного цвета.

Жакет в стиле Коко Шанель изготавливается только из тонких тканей, что позволяет красиво обыграть женский силуэт. Цвета ни в коем случае не должны быть яркими и кричащими. Преимущество отдаётся оттенкам синего, серого и коричневого. Если нужно создать вечерний образ, допустимо использование красного цвета.

Пиджаки ввела в моду Коко ещё в 30-х годах прошлого века, и до сих пор они остаются актуальными благодаря своей простоте и элегантности.

Такую вещь модельер считала базовой, позволяющей даме чувствовать себя благородно и удобно одновременно.

Пиджак стиле Коко Шанель предназначен для сдержанно-утончённых ансамблей, а также будет гармонично смотреться даже с джинсами. Для данного элемента гардероба характерны такие нюансы:

Правило № 4. Сумочка 2.55

Традиционные сумки-клатчи чужды стилю Коко. Под номером 2.55, что означает «февраль 1955», «зашифрована» сумочка с ремешком через плечо. В наши дни этот аксессуар не редкость, но стилю Коко он соответствует при выполнении следующих условий:

• однотонный, неяркий цвет;
• без крупных блестящих деталей (исключение – логотип);
• ремешок в виде переплетённых между собой цепочек;
• средний размер, классическая прямоугольная форма;
• секретный кармашек для хранения денежных средств;
• тайный округлый карманчик, который носит название «улыбка Моны Лизы», основное предназначение которого – хранить любовные записки;
• застежка-квадрат «Мадемуазель».

Сегодня стиль Коко Шанель используется при создании сумочек из самых разнообразных материалов, таких как хлопок, велюр, шёлк и даже деним. Можно встретить современные модели, украшенные стразами и блёстками. Такая сумочка сможет спасти буквально любой скучный образ, придав ему деликатности. Отличным вариантом станут оттенки пудры, которые смотрятся действительно стильно вечером и днём.

Правило № 5. Духи

«Духи, которые пахнут, как сама женщина», — так модельер назвала легендарные «Шанель № 5», важный штрих к образу утонченной элегантности. Прямой флакон с черной надписью CHANEL снаружи, терпкий аромат с нотками ландыша внутри…

— Что вы надеваете на ночь? – спросили однажды Мэрилин Монро.

— Только 5 капель «Шанель», — ответила красавица.

Правило № 6. Бижутерия, ювелирные изделия

Коко страстно любила аксессуары, но настаивала на их продуманном и ограниченном использовании. Бижутерия несочетаема с ювелирными изделиями. В образе недопустимо использовать несколько разновидностей камней или металлов.

Женщина в стиле Коко Шанель выглядит элегантно благодаря простому крою платья, украшенного белым воротничком, искусственным цветком или же бижутерией.

Предложено было просто менять аксессуары, превращая платье из повседневного в вечернее и нарядное.

Правило № 7. Стрижка

Сочетание мужского и женского начал – секрет привлекательности от Коко, которая была поклонницей коротких мальчишеских стрижек. Но чем действительно леди отличается от мальчика, так это тщательно ухоженными, безукоризненно уложенными волосами. Стиль Коко Шанель разрешает женщинам носить «мальчишечьи» причёски, такие как карэ, боб, паж.

Современный образ от дома «Шанель»

Через столетие образ, созданный Шанель, демократизировался. Здесь появилось больше цвета, модели платьев и юбок приоткрывают колени, а летние коллекции включают шорты. Но незыблемыми чертами стиля Шанель остаются следующие детали:

• минимализм цвета и аксессуаров (может быть красная сумочка, туфли или шейный платок, но не стоит надевать при этом красный пиджак);
• юбка-карандаш дополняется колготками, туфлями того же тона (черными под черную юбку);
• неприемлемы колготки с узором;
• в законченном образе не должно быть ничего лишнего, все элементы взаимосвязаны по цвету и стилю;
• одежда обязательно должна быть удобной, а силуэт — четко очерченным;
• в идеале открытыми остаются шея, кисти рук, голени, лодыжки.

Время неумолимо, оно движется семимильными шагами, но все таким же актуальным остается стиль Коко Шанель.

Фото с изображением девушек, одетых с учетом всех вышеперечисленных требований и канонов, обязательно вызывают восхищение женственностью и необыкновенной элегантностью моделей.

Подбирая идеальный наряд, помните, что Коко Шанель на первое место всегда ставила женщину с ее нежностью, красотой, скромностью и сексуальностью. «Мода приходит, а стиль остается», — эти слова пережили эпохи, а дамы, следующие мудрому совету, продолжают пленять взор.

Элегантность всегда в моде: стиль Коко Шанель в истории современной одежды

Коко Шанель открыла новую страницу женской моды. Она поставила роскошь в противовес вульгарности и предложила женщинам одеваться со вкусом. Благодаря ей, в женском гардеробе появились брюки, кардиганы, спортивные костюмы, одежда из трикотажа, купальники и бижутерия. Cтиль Шанель в одежде подчеркивает женственность и индивидуальность.

На протяжении нескольких столетий черная одежда считается торжественной и практичной.

Стилисты рекомендуют каждой женщине иметь в своем гардеробе черную юбку, черные брюки, платье, колготы, а также черный зонтик.

Современные модели женской одежды с черно-белым орнаментом к лицу многим женщинам. Но чтобы внести изюминку в черно-белый образ выбирайте яркие аксессуары, такие как ремни, очки, сумки или клатчи.

stil-koko-shanel-1stil-koko-shanel-2stil-koko-shanel-3

Плащи различной длины и различного фасона, однотонные и из цветной ткани — необходимая одежда современной женщины. Плащи классического кроя можно увидеть на известных мировых политиках, киногероях, деловых женщинах. Современные плащи в комплекте с брюками — это излюбленная одежда студентов, так как под плащ можно надеть даже старенький, но любимый свитер.

stil-koko-shanel-4stil-koko-shanel-5stil-koko-shanel-6

Но редко кто догадывается, кого благодарить за этот предмет одежды. Изначально плащи с двубортной застежкой и лацканами были сшиты в качестве верхней одежды для пехоты британской армии.

stil-koko-shanel-8stil-koko-shanel-9

Босоножки из текстиля на веревочной подошве излюбленная обувь для женщин в летнюю жару. Около шестидесяти лет назад эта обувь была перемоделирована с помощью введения платформы из дешевой рабочей обуви португальских и испанских рыбаков. Современные модели сандалий имеют не застежку, а завязываются на широкий бант. Дышащий текстиль позволяет коже дышать, что создает особый комфорт.

obuv-chanell-1obuv-chanell-2obuv-chanell-3obuv-chanell-4

Современные женские брюки, юбки, рубашки цвета хаки считаются классической одеждой и являются излюбленной одеждой для работы и отдыха, а также для официальных приемов. Ткань цвета хаки имеет многовековую историю. Изначально ткань начали окрашивать в Индии природными красителями карри и кофе.

stil-koko-shanel-17stil-koko-shanel-18stil-koko-shanel-16

По мнению стилистов у каждой женщины должно быть как минимум 7-8 сумок, по числу дней недели. Всегда в моде сумки из кожи страуса, змеи и крокодила. Сумочка может быть подобрана как в тон одежде, так и быть контрастной.

stil-koko-shanel-23stil-koko-shanel-24stil-koko-shanel-25

Женские ремни могут, как скрывать габариты фигуры, так и подчеркивать стройную талию. Широкие ремни стилисты рекомендуют для стройной фигуры, тонкие ремешки подойдут для пышных форм.

stil-koko-shanel-26stil-koko-shanel-27 stil-koko-shanel-30stil-koko-shanel-29stil-koko-shanel-28

Женская мода позаимствовала пиджак у мужчин и превратила его в очень удобную одежду. Шьют пиджаки разных фасонов и расцветок, с длинными и укороченными рукавами, с бортами, карманами и без них, разной длины. Пиджаки прекрасно сочетаются с брюками, юбками, сарафаном. Под низ можно надеть майку, блузку или топ.

Средняя длина как золотое сечение от Коко Шанель

stil-koko-shanel-32stil-koko-shanel-31

Мода на длинную одежду возникла еще в 60-х стихийно среди небольшой части молодежи, ведь молодость стремится выглядеть еще моложе.

Однако переход к более длинным вещам, пожалуй, подготовлен и оправдан в силу целого ряда причин. В Европе и своеобразные климатические условия, и фигуры наших женщин имеют свои особенности.

В то же время деловому ритму жизни нашего общества решительно противоречит чрезмерно длинная одежда. Она просто неудобна.

https://www.youtube.com/watch?v=pAcqkp-LWTk

Сегодня многие дизайнеры возвращаются к «золотому сечению» от Коко Шанель. Эти традиции в моде так давно внедрили, но они остаются в тренде, про что свидетельствуют многочисленные показы мод в ряде стран. Практически каждый сезон мод также «любит» среднюю длину юбки от Шанель.

stil-koko-shanel-34stil-koko-shanel-35

: стиль бохо в одежде.

Не случайно среди предложений французских фирм «От кутюр» существует и третий вариант — длина, которую называют «нормальной» — край юбки прикрывает колени. Мудрая представительница классической французской школы — модельер и глава фирмы Шанель осталась верна этой длине весь период царства «мини», а ее модели находили сторонниц среди женщин, имеющих свой собственный взгляд на моду.

stil-koko-shanel-36stil-koko-shanel-37stil-koko-shanel-38

Вам может быть интересно узнать про: классический стиль Живанши.

Золотые правила от Коко Шанель

stil-koko-shanel-40stil-koko-shanel-39stil-koko-shanel-41 Правило №1. Носить брюки – модно и при этом комфортно.

Научив женщин носить брюки, Коко стала модным революционером: теперь представительницы прекрасного пола могли свободно двигаться, не мучаясь в корсетах и длинных юбках.

Правило №2. Юбки – для настоящих женщин.

Коко была уверена, что именно в юбке, которая закрывает колени, женщина выглядит наиболее сексуально. Вот почему истинные модницы обожают юбки-карандаш.

Правило №3. Мужской элемент в гардеробе. И речь идёт не только о мужской белой рубашке на голое тело! Идеальный наряд, по мнению Шанель, должен сочетать в себе мужское и женское. Именно Коко ввела моду на мальчишеский силуэт, и сама при этом надевала тельняшку с бусами или мужской вязаный свитер.

stil-koko-shanel-44stil-koko-shanel-45stil-koko-shanel-46

Правило №4. Обувь должна быть яркой. Сказав табу привычной чёрной обуви, Коко создала знаменитую модель туфель – белых лакированных босоножек с черным носком. И в любой ситуации женщина должна быть на каблуках, хотя бы в несколько сантиметров.

stil-koko-shanel-47stil-koko-shanel-48stil-koko-shanel-49

Правило №5. Идеальная сумка должна быть на длинном ремешке, чтобы дать свободу рукам. Компактные ридикюли на длинной тонкой цепочке – фирменный знак Шанель. Зачем носить тяжести в безразмерной сумке, да ещё и нести саму сумку в руках? Это не для настоящих женщин.

Правило №6. Секрет маленького черного платья. Little black dress, созданное Коко в 1926 году, перевернуло мир моды. Теперь женщины носят элегантное, удобное и стройнящее платье, которое подходит для самых разных мероприятий.

Правило №7. Духи – тоже одежда. «У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего», — так говорила сама Коко, а потом и Мэрилин Монро подтвердила эту фразу, дав на вопрос «Что вы надеваете, когда ложитесь спать?» гениальный ответ: «Несколько капель Chanel No.5».

   

© 2019 textiletrend.ru

Стиль Коко Шанель в одежде – вечно моден и актуален (более 80 фото)

Легендарная Коко Шанель будоражит умы и сердца людей на протяжении многих десятилетий. За ней прочно закрепилась репутация бунтарки и революционерки, совершивший прорыв в индустрии женской моды. В понимании Коко Шанель одежда должна была служить женщине, подчеркивать красоту ее тела.

Однако не последнюю роль играют удобство и ее общая универсальность, именно эту идею она несла на протяжении своей жизни, и «передала» потомкам. Смелые эксперименты, безудержная увлеченность любимым делом возвели Шанель в ранг богини моды, она сумела создать свой неповторимый стиль: сдержанная элегантность без лишних деталей. Ну и сегодня сайт «Каблучок.

ру» намерен подробнее рассказать, что же собой представляет этот легендарный стиль Шанель. 

Секреты стиля Шанель

Коко Шанель еще в начале XX века не побоялась противостоять великим модельерам, жестко навязывающим свои представления о красоте. В то время, когда женщины были обязаны надевать на себя массу неудобных вещей и использовать множество аксессуаров, она утверждала: совершенство в простоте.

Одежда не должна стеснять движений, поэтому особенное внимание Шанель уделяла посадке изделия. Все ее модели имели простой силуэт, но вместе с тем выглядели изысканно, а главное — подчеркивали достоинства фигуры. Никакой вычурной отделки и тщательно продуманных деталей: одежда должна выглядеть слегка небрежной.

Однако для пошива изделий Коко использовала только натуральные ткани, ведь именно качество материала подчеркивает исключительность наряда.

https://www.youtube.com/watch?v=cEQd5dFzqN0

Настоящее имя дизайнера — Gabrielle Bonheur Chanel. Прозвище «Коко» получила еще в 18 лет, во времена подработки в клубе, где она пела песни «Ko Ko Ri Ko», а также «Qui qu’a vu Coco».

Культовые вещи от Шанель

Несомненно, самым известным изобретением Коко Шанель можно считать маленькое черное платье. Это изделие лаконичной формы длиной чуть ниже линии коленей произвело настоящий фурор среди модниц. Раньше никто не предлагал выходить в свет в одежде столь простого кроя.

К тому же наряды черного цвета надевались исключительно по печальному поводу, в знак скорби и траура. Шанель считала свое изобретение универсальным вариантом на все случаи жизни. Именно она ввела в моду трикотажную ткань, платья из джерси удобны в носке, не мнутся и не теряют форму.

Поэтому маленькое черное платье можно найти в гардеробе каждой модницы.

Еще одна культовая вещь от Шанель — твидовый жакет. В начале XX века эта шерстяная ткань использовалась исключительно для изготовления мужской одежды. Однако модельер сшила из твида короткий жакет с открытой линией горловины.

Огромное внимание уделялось мелочам: отделочная тесьма, крохотные пуговки, подкладочная ткань контрастного цвета. В комплект к жакету полагалась прямая юбка, слегка прикрывающая колени.

Сдержанную элегантность твидового костюма оценили все женщины мира, его можно найти в гардеробе и обычной модницы, и королевской особы.

Именно Koko Chanel первой облачила женщин в брюки, справедливо считая их удобной одеждой для отдыха и верховой езды. Причем она рекомендовала комбинировать брюки с тельняшкой — еще одним предметом мужского гардероба.

Сначала прекрасные дамы использовали широкие брюки в качестве пляжной одежды, а гораздо позже стали носить и в обычной жизни.

Еще одно ее изобретение — узкие брючки, укороченные где-то до середины щиколотки, они прекрасно сочетаются с туфлями на плоской подошве.

Стильные аксессуары Шанель

Огромное значение дизайнер придавала мелочам, способным сделать обычный комплект одежды совершенным. Она всегда на первое место ставила удобство, поэтому решила избавиться от громоздких сумок, которые полагалось носить в руках.

И тогда на свет появилась сумочка прямоугольной формы с ремешком-цепочкой. Подобная конструкция оставляла руки женщин свободными.

Еще одна отличительная деталь этого аксессуара — стеганая поверхность: сумку украшают строчки, образующие рисунок «ромб».

Любой модный образ нуждается в дополнительных аксессуарах. Дизайнер с мировым именем обожала бусы из жемчуга, причем не считала зазорным сочетать дорогие, элитные драгоценности и простую, даже обыденную бижутерию.

Она считала, что украшениям отводится важная роль — наиболее естественным образом подчеркнуть красоту женщины, а материалы изготовления могут быть любыми.

Благодаря ее смелому решению женщины смогли почувствовать себя настоящими иконами стиля, используя в качестве дополнения недорогую бижутерию: бусы, броши, запонки.

Дополнительная подборка фото:

Как же хорошо, что по сей день стиль Коко Шанель пользуется популярностью среди модниц по всему миру, согласитесь, утонченные нотки этой одежды не могут не радовать! Причем, у данного стилевого направления нет возрастных ограничений, этой одежде отдают предпочтение, как юные девушки, так и более почтенные дамы.

Икона стиля Коко Шанель

Это четвертая серия в рубрике ICONS, в рамках которой мы наблюдаем за становлением стиля великих женщин прошлого и современности!

Я обожаю Chanel! Правда, до сих пор не купила ни одной сумки этого бренда:-) Видимо, берегу этот приятный момент и выбираю подходящее настроение:) Но в моем гардеробе живут несколько твидовых жакетов от Chanel, которые, надеюсь, будут носить мои внучки и правнучки!

Как обычно, сначала читаем про героиню, а потом смотрим на то, как я адаптировала ее стиль к моему гардеробу.

Напишите потом в Инста о своих впечаталениях, мне очень важно ваше мнение и поддержка:-)

—

История Коко Шанель

Дом Chanel – самое знаменитое имя в мире моды XX века. Эталон роскоши, стиля и элегантности. Могла ли подумать юная Габриэль Шанель, что добьётся такого ошеломительного успеха? Ведь на заре своей карьеры основательница культовой марки не могла похвастаться ни богатством, ни властью, ни принадлежностью к высшему обществу.

https://www.youtube.com/watch?v=NACQrHRnm_I

Коко Шанель изменила отношение к женской одежде, переписала правила высокой моды на свой лад. А большинство её «приёмчиков» легли в основу основ стиля и актуальны по сей день.

Множество фактов из биографии Коко Шанель окутаны тайной и уже являются частью модной мифологии.

Габриэль Бонер Шанель родилась в 1883 году во французском городке Сомюр. Её мать умерла, когда девочке было двенадцать, а отец, чтобы как-то сводить концы с концами, вынужден был отдать детей в католический приют и был таков. До совершеннолетия воспитанием Габриэль занимались монахини.

На самом деле о детстве и юности молодой Шанель доподлинно ничего не известно. В начале ХХ века жизнь бедняков мало кого интересовала, поэтому никаких документов о Габриэль не сохранилось. Одни источники утверждают, что искусству шитья её обучила тётушка, у которой она гостила каждое лето, согласно другим данным, Габриэль занималась рукоделием в приюте у монахинь.

Когда Габриэль исполнилось восемнадцать, она переехала в соседний город Мулен, где устроилась в магазин женского белья. В свободное от работы время Шанель подрабатывала в кафе, где исполняла песню «Кто видал Коко у Трокадеро?» и «Ко Ко Ри Ко». Отсюда впоследствии и берет начало легендарное имя — Коко. Многие завсегдатаи так и называли её — малышка Коко.  

Во времена своей неудавшейся музыкальной карьеры юная Коко знакомится с богатым наследником текстильного бизнеса Этьеном Бальсаном. Буржуа очарован харизматичной девушкой.

Их роман стремительно развивается, и Коко перебирается в загородный дом Бальсана в статусе его любовницы-содержанки.

Именно тогда Шанель начинает увлекаться созданием шляпок, а Этьен поощряет это хобби, компенсируя все расходы, чтобы возлюбленная не скучала во времена его отсутствия.

Высшее общество не без скрипа принимает юную Габриэль в свои ряды. Она прекрасно осознаёт своё положение и происхождение, но пока не имеет достаточно средств, чтобы ощутить себя независимой.

Жизнь приобретает новый поворот, когда на одном из званых вечеров Шанель знакомится с другом Этьена – Артуром Кейпелом (друзья называют его Боем).

Влюбившись по уши в Боя, Габриэль меняет загородный особняк на холостяцкую квартиру Кейпела в Париже, где начинает мастерить шляпки и пытаться продавать их. Дело набирает обороты, и через год Шанель (не без финансовой помощи Боя) открывает своё первое ателье по пошиву одежды со смелым называнием «Мода Шанель». 

В те времена миром моды правят мужчины, облачая женщин в тугие корсеты, тонны кружева и перьев. Коко Шанель высмеивает такой подход, заявляя, что «Дизайнеры забывают, что под их платьями находится живая женщина из плоти и крови». Бескомпромиссная Коко всерьёз задумывается о том, что женская одежда может и должна быть не только красивой, но и удобной.

В 1913 году Шанель перебирается в курортный город Довиль, где открывает ещё один магазин одежды. Габриэль начинает работать над своей первой коллекцией. Коко понимает, что эмансипация зашла довольно далеко и ищет логического выхода. Её задача – помочь женщинам выглядеть элегантно, вне зависимости от их положения.

Кстати, сама Коко не умела кроить, создавая свои наряды прямо на модели, прикладывая и прикалывая ткань, пока она не приобретала нужную форму.

В 1914 году мир потрясён Первой мировой войной. Мужчины уходят на фронт, а богатые семьи перебираются подальше от центра событий в прибрежные города. Женщины вынуждены отказываться от прислуги и одеваться самостоятельно. По иронии судьбы именно эти печальные события дают мощный толчок в деле Шанель.

Вдохновившись военной формой, Коко открывает для себя новый материал – джерси – тонкий трикотаж, который обычно используют для пошива подкладок у курток. Такой материл отлично драпируется, при этом стоит очень дёшево. То, что нужно в военное время.

Женщины нуждаются в простоте и удобстве, а дом Шанель даёт им ту самую простую элегантность. Наряды Коко диаметрально отличаются от тех, к которым привыкли женщины, но они им определённо нравятся. К концу войны одежда от Коко Шанель превращается во вполне успешный бизнес, олицетворяя собой ту самую «роскошь простоты».

Слава Коко Шанель разносится со скоростью света по всей Франции. Лаконичные и практичные вещи от Шанель – мечта любой женщины.

https://www.youtube.com/watch?v=Ir6HmLBtliI

В 1919 году Бой Кейпел погибает в автокатастрофе. Очередное ужасное событие в жизни Шанель снова даёт выход её творчеству. Коко дарит миру моды маленькое чёрное платье. Возможно, если бы этой трагедии не случилось, то она бы вовсе не экспериментировала с чёрной тканью.

Первое маленькое черное платье от Шанель было сшито из струящейся ткани. Оно было с длинными рукавами и революционной длиной ниже колена. Госпожа Коко считала, что нет смысла делать его короче, так как не каждая дама может похвастаться красотой этой части тела 🙂

Коко не могла носить траур официально, поскольку не являлась женой Кейпела, но сама того не ожидая, она одела в траур по Бою всю Францию. 

Летом 1920 Коко встречается с русским эмигрантом – князем Дмитрием Павловичем. Роман их длится не долго, но оставляет неизгладимый отпечаток на деятельности модного дома. В это время Шанель знакомится с другом Дмитрия – выдающимся парфюмером Эрнестом Бо. Встреча становится культовой для обоих. Спустя год совместной работы, Шанель выпускает свой знаменитый аромат «№5».

Эрнест создал «духи для женщины, которые пахнут, как сама женщина». Это был первый в мире парфюм из 80 компонентов, которые не повторяли запах какого-то одного цветка, как было принято ранее.

Дизайнеры заключили золотистую жидкость в стеклянный прямоугольный флакон с лаконичной этикеткой, что тоже было своеобразным новшеством — до этого флаконы всегда имели причудливую форму.

Их успех пережил своих создателей — до сих пор духи «Шанель №5» являются самыми продаваемыми на планете. 

В тот же год Коко Шанель начинает работать над созданием бижутерии, смело миксуя драгоценные камни с искусственными. 

В середине 20-х Коко начинает встречаться с английским герцогом Вестминстерским. Шанель вращается в кругах английской аристократии, часто посещает Великобританию и Шотландию. А среди новых знакомых Коко фигурируют даже такие личности, как сам Уинстон Черчилль. 

У шотландцев Шанель перенимает любовь к твиду, которую впоследствии воплощает в не менее культовую одежду, как и все свои предыдущие идеи. А у англичан Коко проникается любовью к свитерам и показывает женщинам, что украшения можно надевать даже поверх свитера, что до этого не делал никто.

В коллекциях Шанель того времени очень много твида, жокейских нарядов, спортивных пальто и жилетов. Как говорила сама Коко: «Я взяла английскую мужественность и сделала ее женственной».

Роман с герцогом продлился 14 лет и закончился к концу 30-х. К тому времени Коко находилась на пике своей карьеры. Но мир снова омрачают новости о войне. В 1939 Шанель вынуждена закрыть свои предприятия. 

В это же время Коко увлекается работником немецкого посольства Гансом Гюнтером фон Динклаге, что после освобождения Парижа сыграет с ней злую шутку.

Якобы за пособничество нацистам её арестовывают, но в тот же вечер отпускают. Согласно легенде, с Коко сняли все обвинения, благодаря её старому знакомому Уинстону Черчиллю, который лично просил за неё.

Единственное условие, дарующей ей свободу – это немедленный отъезд из Франции. 

Коко покидает родину и уезжает в Швейцарию на 10 лет. За это время мир моды претерпевает решительные изменения. К власти снова приходят мужчины. Диор со своим New Look и метрами ткани, Бальман с парчой и кружевом. Всё то, что так презирала Коко сияет на модном Олимпе с новой силой. 

Dior                                                                                                                        Balmain

1953 году Шанель возвращается в Париж, чтобы взять реванш. Созрело новое поколение модниц, которые знают о ней только, как о создательнице духов.

Первая коллекция Шанель с треском провалилась. Общество ещё не простило её после войны. Французские журналисты не поняли лаконичных нарядов дизайнера, и во всех газетах красуются заголовки, что «Шанель не предложила ничего нового». Но в том-то и был её секрет – лаконичность, элегантность и функциональность.

https://www.youtube.com/watch?v=mGyd2h_POY8

Чтобы реабилитироваться, мадемуазель Шанель понадобился всего год. Вторую послевоенную коллекцию она уже повезла показывать за океан – в Америку. Местные модницы аплодировали ей стоя. 

Это была новая эра твидовых костюмов, маленького чёрного платья и массивных украшений. Понятие «стиль Шанель» навсегда заняло своё почетное место в терминологии моды.

Этот стиль подразумевал, что костюм должен быть не просто элегантным, но и удобным.

Все пуговицы на нём застёгивались, а не служили украшением, на юбке были карманы, куда деловая женщина могла спрятать сигареты, а туфли были непременно на низком каблуке, так как в высоченных шпильках далеко не убежишь. 

А спустя ещё один год в 1955 Шанель дарит миру моды свою культовую сумочку 2/55 на цепочке, тем самым освободив руки миллионам женщин.

Коко Шанель умерла в возрасте 88 лет. До самой смерти она продолжала разрабатывать коллекции собственной марки и сотрудничать с другими компаниями. Она ушла тихо и в одиночестве после долгого рабочего дня в своих апартаментах в отеле Ritz.  

У Коко не было наследников, она никогда не была замужем и не имела семьи. Всем этим она пожертвовала ради своей мечты, пройдя долгий путь от вопиющей нищеты к изобилию и процветанию. Имя мадемуазель Шанель навеки вписано в мировую историю моды. Она создала истинную империю, став законодателем стиля для нескольких поколений. 

—

Стиль Коко Шанель в современном прочтении

Твид, трикотаж с кантом, стеганая сумочка, берет, туфли с темным мысом — стандартный набор для моей поездки в Париж. Где я сейчас, кстати, и нахожусь:) 

Эти вещи всегда есть в моем гардеробе, так что подготовка к фотосессии заняла пару минут. В отличие от пятой героини, стиль которой, мягко говоря, нетипичен для меня!

Так что, продолжение следует:-)

Татьяна Тимофеева

Стиль Коко Шанель — мода без времени — Мода о Да!

Стиль Коко Шанель — мода без времени и без границ, ему все возрасты покорны. «Чтобы быть незаменимой, нужно все время меняться». Этот девиз непокорной бунтарки будет жить в веках, постоянно сохраняя свою актуальность. Стиль Коко Шанель подходит абсолютно всем. Пусть он не отражается во всех деталях имиджа, но неизменно являясь изюминкой любого образа.

Первая среди равных. Женщина-революция… Этот эпитет как нельзя лучше в кратчайшем виде характеризует выдающегося французского модельера.

Первые брюки и первые отказы от корсетов. Загар на бледных личиках — впервые у Коко, как и маленькие изящные платье, позволявшие солнечным лучам хоть как-то касаться изнеженной кожи красавиц.

Стиль Коко Шанель

Черное платье как основа гардероба и мужская рубашка в качестве дамской одежды. Все это было истинным авангардом для пуританских нравов Европы.

Зарождался стиль Коко Шанель, и уже невозможно было остановить его стремительный рост и проникновение в зашоренные прежде женские души. В первый раз европейские дамы почувствовали себя равными мужчинам хоть в чем-то.

Хоть в частичной свободе самовыражения и возможности выбирать среди старого и нового.

Освобождение женщин путем смены их имиджа Шанель представляла себе не просто переодеванием хрупких фигурок в мужское. Если костюм, то обязательно приталенный, с кокетливыми деталями и изящным подчеркиванием фигуры великолепнейшим покроем. Если брюки — то широкие и элегантные, а если это жилет — скроен по фигуре и не скрывает достоинств.

Стиль Коко Шанель в одежде

Об этом можно говорить чуть ли не по пунктам:

Черный цвет. Коко считала его культовым, основным для базового гардероба. Именно она изменила мнение о черном, он перестал быть траурным и ритуальным и превратился в цвет, который наилучшим образом подходит для любой ситуации и любого наряда.

Силуэт

Он в умелых руках прославленной мастерицы и дизайнера становится четким, строгим, во многом лаконичным, но при этом — максимально удобным для повседневной жизни. Мешают корсеты? Долой их.

Пачкаются подолы длиннющих платьев? Отрезать напрочь! Убрать шлейфы, изничтожить парадную помпезность, придать изящества лаконичной отделке и забыть о многочисленных оборках.

Стиль Коко Шанель в одежде предполагал, в первую очередь, демократичность, оставляя показную роскошь за бортом жизни.

Маленькое черное платье

Шел 1926 год, не самый лучший для Европы и самой Коко, но дорожало все, что можно, включая ткани и сопутствующие швейные материалы.

Шанель все чаще и чаще применяла в своих нарядах сравнительно недорогие твид и трикотаж.

Эта эпоха и стала моментом появления Маленького черного платья, именно так, с большой буквы, ведь оно стало символом класса и загадки. Как говорила сама Коко, двух составляющих успеха в моде.

Костюмы — тройка, двойка и пижама

Созданные в противовес царящим в ту пору летящим платьям с узкими талиями и огромным декольте, костюмы-тройки с широкими брюками, двойки с узкими юбками и светлым верхом и «пижамные» полу-домашние наряды практически сразу стали классикой женской моды. Первые леди всего мира как и множество простых женщин сразу и по достоинству оценили комфорт и удобство этих нарядов. Цветной кант на отделке блейзеров и бахрома на кардиганах навсегда становятся визитной карточкой Коко Шанель.

Парфюм Chanel № 5

Созданный выдающимся модельером, полагалось не банально брызгать или мазать на себя. Его нужно было носить, вступая в ароматное облако словно в тончайший наряд. Шанель искренне считала духи самым настоящим аксессуаром, модной деталью, призванной привлекать внимание, оповещать о себе заранее и долго оставаться напоминанием после ухода.

Сумка на ремешке, бижутерия и аксессуары

Руки должны оставаться свободными, украшений должно быть много и разных, а обувь лучше надевать двухцветную. Вот так, коротко и ясно, лаконичнейшими деталями дополняла Коко свой уникальный раскованный образ. Она не заморачивалась на общепринятых правилах и прочих модных предрассудках.

Стиль Коко Шанель в одежде

Даже черно-белые снимки тех времен способны в полной мере отразить всю красоту нарядов от Коко. Светлые тона блейзеров разбиты и расчерчены геометрией разноцветных планок, отделкой карманов и золотом мелких металлических пуговок.

Изящество силуэтов подчеркивает фигуру, несмотря на строгость кроя и лаконичность линий. «Элегантность в одежде означает, прежде всего, свободу движения».

Эти слова Шанель стали вещими и пророческими, полностью отразившись в моделях ее мастерских.

https://www.youtube.com/watch?v=cRYurR4kbTo

О стиле Коко Шанель в одежде фото повествуют лучше всего. Чего только стоят ткани, созданные по ее эскизам! Женский твид и шерстяное букле, знаменитая «гусиная лапка» и «матросский» трикотаж с полосками как на тельняшках. Все это Коко носила сама, применяла в своих моделях и показывала всему миру. Фотографии примадонны от моды — самое лучшее тому подтверждение.

Коко Шанель мода на все времена

О стиле Коко Шанель фото тех времен расскажут лучше, чем сухие слова любой статьи: брюки, твидовые ткани с окантовкой другими, а так же более женственными материалами, яркие аксессуары в виде бижутерии и дополнений. Все это разбивало мнимую скуку мужского наряда, придавая ему столь любимый Коко эффект легкой небрежности и естественности.

За свою длинную жизнь Шанель успела революционно многое изменить в женском модном облике. Многотомной монографии может быть мало для жизнеописания и исследований творчества этой многоликой талантливой женщины. А лучше всего — найти стары фотографии и просто полюбоваться тем, как стали выглядеть дамы, побывавшие в умелых руках мастерицы.

Коко Шанель мода на все времена — неизменное множество украшений.  Будь то бижутерия, вполне демократичная по ценам, или ювелирные изыски от лучших домов. Шейные платки, что позаимствованы Шанель у мужчин, и пояса, сделанные из тех же платков.

Смешение стилей, полов и оттенков при бездне вкуса и желании жить полной грудью. Это именно те качества, благодаря которым стиль Коко Шанель всегда будет на самых вершинах любых модных Олимпов.

  И никогда не сдаст своих позиций, каким бы веяниям не поддавалась капризница-мода.

Стиль одежды от Коко Шанель

Габриэль (Коко) Шанель — модельер из Франции, которая изменила стиль одежды женского населения планеты. Ее родители были бедняками, и Коко пришлось зарабатывать на жизнь в швейной мастерской. Но, несмотря на перенесенные трудности и лишения, вскоре имя француженки стало олицетворять собой роскошь и элегантность.

Мадам…

Шанель выстраивала свою жизненную позицию и создавала свой стиль одежды так, как считала нужным. Многие считали ее дамой со странностями, а некоторые относились с опаской, ведь в ту эпоху свободно мыслящая женщина вызывала, мягко говоря, изумление.

Основательница тренда разрушила устоявшиеся нормы в отношении моды, она не терпела общепринятые стандарты – потому и был привлекателен её стиль одежды.

Великая Шанель ушла от нас в 1971 году, и созданный ею с такой любовью Модный Дом возглавил известнейший кутюрье Карл Лагерфельд. Главенствующая основа — красота в простоте, и поныне является основным в деятельности команды Лагерфельда.

Стиль одежды Шанель — это простота силуэта и классика форм. Укороченные брюки, твидовый жакет, платье-футляр, юбка-карандаш, обувь на маленьком каблучке, сумка на цепочке, блузы-безрукавки — вот базовые вещи стиля.

Прежде всего, известный модельер заботилась о женщинах. Созданная одежда отличалась удобной посадкой и качественным пошивом.

Пристальное внимание уделялось тканям из натуральных волокон и аккуратно выполненным швам. Она является автором многих цитат, и одна из них — «…изнанка обязана быть такой же красивой, как и лицо».

Законодательница моды полагала, что в образе должна присутствовать этакая легкая непродуманность, которая дает понять, что выглядеть превосходно для дамы вполне естественное состояние, не требующее кропотливой работы.

Платье

Маленькое черное платье стало большим подарком всем женщинам. Целью было создание   универсального и сексуального платья одновременно. До этого момента черный цвет считался символом скорби. Но представленное в новом свете, элегантное изделие стремительно завоевало популярность среди модниц.

Брюки

Знаменитые вечерние широкие брюки, позднее прославленные Марлен Дитрих. Благодаря брюкам, девушки смогли удобно сидеть и быстро передвигаться. Сама Шанель предпочитала дневные укороченные брюки, которые прекрасно сочетались с классическими дорогостоящими свитерами

Юбка

Мадемуазель Коко была уверена, что женские коленки — не самая соблазнительная часть тела, поэтому они должны быть скрыты юбкой. Ею были разработаны модели юбок, подходящие для деловых леди. Это прямые и узкие образцы со шлицами или оборками-годе

Аксессуары

Шанель приветствовала смешение драгоценных камней и бижутерии из стекла и пластика. Она буквально обвешивалась рубиновыми, изумрудными бусами, жемчужными нитями.

Благодаря ей стало модным сочетание ежедневной одежды и обилия бижутерии. В идеальном костюме, считала дизайнер, должен сочетаться мужской и женский стиль одежды.

Например, твидовое пальто, жакет, свитер рыбака, выполненный крупной вязкой и тельняшка матроса, украшенная многочисленными бусами

https://www.youtube.com/watch?v=B_L4sJgvnqQ

Блузы и легендарные украшения

Туфли

Отдавая предпочтение черным и белым цветам, Шанель смогла явить миру известную модель туфель — белые лаковые босоножки с темным носком. Она правильно просчитала, что они придадут максимум сексуальности и зрительно уменьшат размер ноги.

Сумка

Сумка просто обязана иметь ремешок, чтобы руки обрели свободу. Вскоре был создан именно тот простеганый ридикюль на цепочке, который и сейчас представляет собой классический стиль дамской сумки.

Культовая модель сумочки 2.55 от Шанель
Сумка Коко Шанель 2.55 — визитная карточка стиля модного дома. Созданная в феврале 1955 года, до сих пор актуальна и желанна модницами всего мира.

Цветные вариации Flat Bag 2.55

Такое платье и жакет Коко Шанель, как на фото, и сегодня представляют собой хороший стиль. Прекрасным украшением на женщинах будет смотреться нитка жемчуга, изящная обувь и миниатюрная сумка.

Дополнит образ спокойный макияж пастельных оттенков и безупречная укладка.
Стоит взглянуть на фото платьев в стиле Шанель, и сразу становится осязаемым вызов массовой моде. А умение носить такие модели неизменно считается признаком хорошего вкуса.

Черное платье Коко Шанель – классика высокой моды на фото.

Жакет

Важным элементом гардероба признан жакет Коко Шанель из твида. Это жакет без воротника с ленточной отделкой. Подклад жакета от Коко выполнен из нежного шелка. Жакет придал изящности фигуре и обеспечил легкость жестов.

Главным желанием модельера было одеть женщину в жакет, не сковывающий ее движений и дающий ощущение комфортности и удобства.

«Роскошь должна быть удобна, иначе это не роскошь» — справедливость цитаты подтверждено творчеством модельера.

Парфюм

«У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего», — считала законодательница моды. С этой цитаты началось создание парфюмерного шедевра под названием «Coco Chanel». И здесь Коко не отступила от своих принципов. Она поместила духи с женским ароматом в «мужскую» бутылочку в виде квадрата.

Не только созданный стиль одежды прославил великую Шанель. Например, она моделировала обворожительные шляпки, дополняющие костюмы.

Однажды Габриэль обгорела на солнце во время морской прогулки, и тут же ее загар стал объектом подражания поклонниц после появления загоревшей Коко в Каннах.

Короткие стрижки также были придуманы Коко. Собираясь в театр, она случайно подпалила свои волосы. Пришлось срочно подстричься и явить миру короткую стрижку. Дамы быстро подхватили это новшество.

Цитаты КОко Шанель

Вот меткие цитаты Коко Шанель о женщинах, которые поднимают настроение и учат женственности:

«У вас не будет второго шанса произвести первое впечатление».

«Всё в наших руках, поэтому их нельзя опускать».

«Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, — значит, она была одета идеально».

«Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм».

«В платье ищите женщину. Если женщины нет, то нет и платья».

«Посмотрите, как входит в комнату женщина, притягивающая все взгляды. Как она идет, как она садится, какие жесты она делает в разговоре.

По классическим меркам она может считаться вполне уродливой, но, несмотря на это, в ее фигуре, ее поведении, ее жестах есть что-то, что составляет стиль и что очень важно именно потому, что всё это не какие-то внешние украшения, а принадлежит самому ее существу».

«Остерегайтесь оригинальности; в женской моде оригинальность может привести к маскараду».

«Будьте куколкой днем и бабочкой вечером, поскольку нет ничего более комфортного, чем кокон, и более располагающего к любви, чем крылья бабочки».

Прошли десятилетия. Но трудно представить современную моду без всего того, что было в нее вложено этой великолепной женщиной, предложившей свой собственный стиль, являющейся примером тонкого вкуса и величайшей заботы о женщинах.

📹 Видео